“中国工艺美术大师”是新中国成立以来我国工艺美术领域的最高荣誉。伍炳亮在业内早有“岭南鲁班”美誉,一直是中国传统家具行业公认的艺术大师,其创新、改良设计的精品力作,自上世纪八十年代迄今,已得到国内乃至国际上广大明清传统家具爱好者及国际收藏家的高度认可。此前,伍炳亮曾经是传统家具行业荣获“首届中国工美行业艺术大师”称号,也曾经是该领域获得中国首届轻工行业“大国工匠”荣誉,迄今为止,他已是三项国家级荣誉加于一身,也成为中国传统家具业界同时拥有这三种“国大师”荣誉的第一人。

众望所归,伍炳亮荣膺“中国工艺美术大师”称号

8月18日上午9点30分许,第二届中国工艺美术博览会正式开幕,张崇和代表中国轻工业联合向远道而来的各界嘉宾、观众和广大参展商表示热烈的欢迎,向荣获第八届中国工艺美术大师荣誉称号的新晋大师们表示热烈祝贺。张崇和指出,中国工艺美术素享盛誉,文脉绵长,承载千年文明,肩负时代使命,在赋能人类进步、服务美好生活的历史长河中生生不息,熠熠生辉。走进新时代,中央提出振兴传统工艺产业的重大决策,工艺美术行业迎来了大发展、大繁荣的今天,据不完全统计,目前全国工艺美术产业年收入近3万亿元,全产业链从业人员超过1300万的,为经济社会发展和文化强国做出了积极的贡献。在介绍了本届工艺美术博览会精品荟萃的盛况之后,张崇和表示:“今天,在中国工艺美术博览会盛大的开幕仪式上,我们为第八届大师隆重颁证,必将对中国手工艺产业的繁荣振兴产生积极而重要的影响。让我们不负使命,共筑梦想,携手打造与时代同心的中国工艺美术博览会,共同创造中国传统工艺产业更加灿烂的明天!”

上午10时许,中国轻工业联合会党委副书记王世成宣布:第八届中国工艺美术大师颁证仪式正式开始。在全场掌声和欢呼声中,著名收藏家、鉴赏家、艺术家,明清家具设计大师伍炳亮先生和其他新晋大师陆续走上主席台,获颁“第八届中国工艺美术大师”荣誉证书。

在中国工艺美术领域,始于1979年的“中国工艺美术大师”,被普遍认为是全国最具有权威性的荣誉评定之一。根据《传统工艺美术保护条例》(国务院令第217号),对符合一定条件且长期从事工艺美术制作的人员,由国务院负责传统工艺美术保护工作的部门,授予国内工艺美术创作者国家级称号,荣誉证书加盖国徽印章,迄今共进行了八届。自2011年始,由工信部、文化部等8个部委与中国轻工业联合会等联合开展了第六届、第七届中国工艺美术大师评审工作。此后,根据《国务院关于取消和下放一批行政审批项目等事项的决定》,其中“中国工艺美术大师”评审,转由中国轻工业联合会负责。

2016—2017年度,伍炳亮先生曾经荣获“第一届中国工美行业艺术大师”,成为业界获此殊荣第一人。2018年,国家为弘扬劳模精神和工匠精神,营造精益求精的敬业风气,培养创新发展的知识型、技能型、创新型人才,由中国轻工业联合会与中国财贸轻纺烟草工会在全国相关行业开展了首届轻工“大国工匠”评选活动,伍炳亮先生获此殊荣,于2019年3月荣膺第一届中国轻工“大国工匠”称号。

此次第八届中国工艺美术大师评定工作,由中国轻工业联合会组织实施,联合工信部、文化部等8个部委进行了第八届中国工艺美术大师评审工作,根据《第八届中国工艺美术大师评选办法》,在各省(区、市)牵头单位初选、推荐上报,材料审核基础上,经专家评选和领导小组审定,确定了第八届中国工艺美术大师评选名单,于2022年7月25日至31日进行了公示,并在公示结束后于2022年8月5日正式发布公告。据了解,本届工艺美术大师是从全国推荐的219位参评者中经严格评审得出,而各地相关领域工艺美术创作者的基础数字日益增长,被推荐者已经是千里挑一,到最终评选结果,可谓万里挑一。

据此,中国工艺美术大师不仅代表了中国工艺美术各个门类、领域的最高技艺水准,更代表了中国数千年传统工艺美术文化的智慧。目前,中国工艺美术大师评选已被列入国家功勋荣誉制度体系之中,是全国工艺美术领域的最高荣誉。

伍炳亮先生从事中国传统家具行业以来,四十余年如一日辛勤耕耘,早已拥有辉煌业绩,屡结硕果,名满天下,而今荣膺中国工艺美术大师称号,可谓名副其实。

学者与艺术家双重身份,奠定中国工艺美术大师“含金量”

多种权威工具书对于“大师”的解释是:“在学问或艺术上有很深的造诣,为大家所尊敬的人。”如《现代汉语词典》中“大师”条目,指“有巨大成就而为人所崇仰的学者或艺术家”。

由此可以得知,“大师”一方面必须是学者或艺术家;二要有深厚的造诣;三是必须是全行业乃至所有相关领域、市场和关联方等认可并尊敬的人。根据这一界定,“大师”只能是学术界或艺术界极少数人才能够担当得起的称号。纵观其从业经历和历年以来所获荣誉,以及其在行业内外的美誉度,伍炳亮先生荣膺“中国工艺美术大师”称号呼应了上述对“大师”的界定条件,表明他是当代中国传统家具领域最具“含金量”的艺术大师。

回顾伍炳亮大师从业迄今四十多年的历程不难发现,作为传统家具行业领军人物,无论是在思想和理论知识方面,还是在家具设计、制作、收藏等实践活动中,他都兼有学者与艺术大师风范,为全行业的发展做出了突出贡献,并越来越受到人们的尊敬。

上世纪七十年代末,伍炳亮开始从事古典家具收购、收藏、贸易和研究。当时国内较活跃的老家具市场——北京、大城、江门台山、新会,苏州,上海等地,到处留下了他的足迹。上世纪80年代,伍炳亮到北京搜寻老家具,认识了明式家具专家陈增弼先生,自此成为“良师益友”。陈增弼曾师从建筑大师梁思成和明式家具专家杨耀,把明式家具研究提高到学术范畴,作为一个学科对待。

有了理论和艺术思想,伍炳亮结合自身实践,率先在行业开创性提出红木家具“型、艺、材、韵”理论,此后又补充总结出“名、年”,成为当代中国传统家具行业从业者、拍卖行、收藏家等各方公认的评判一件红木家具艺术水准高低的通用标准。对此,他本人更是身体力行,在设计制作每一件家具尤其是黄花梨家具时,始终坚持亲自参与定位设计、选料开料配料,恰当运用每根木材,每一纹理,力求设计制作出富有艺术含金量的作品。他既悉心传承中国传统家具经典款式,又大胆地对老家具美中不足的地方进行改良设计,结合自身提出的型、艺、材、韵标准,使作品臻于完美,逐步形成了伍氏家具与众不同的辨识风格。陈增弼曾称赞伍炳亮为国家重要场所设计制作的屏风“达到行业内专业一流制器水平”。他的作品在国家举办的大型展会、博览会屡屡获得特别金奖和金奖,先后被中国国家博物馆、恭王府博物馆、故宫博物院等收藏和使用,并被用于国际政要接待场合。

正是兼具学者与艺术大家的双重造诣,伍炳亮大师才在传统家具制器领域创造出独具辨识度的艺术佳作,其作品在业内堪称翘楚,在国内外收藏人士中更具有极高的影响力和美誉度。

行稳致远,再接再厉振兴传统艺术家具

在人类传统工艺美术和文化艺术领域,诞生于中国的传统家具器物、陶瓷、玉器、青铜器、佛像雕塑、刺绣、金银器等,早已是得到世界公认的艺术门类,其中的代表性艺术文物,包括明清款式的中国传统家具精品,在世界诸多著名博物馆和艺术馆均有收藏。伍炳亮大师所在的中国传统家具行业,与上述工艺门类一道,构成了我国非物质文化遗产的重要组成部分,是非常典型的中国特色传统工艺。如何把红木家具传统工艺振兴并发扬光大?在回答这道深刻文化命题的过程中,伍炳亮大师以自身作品说话,这也是他有别于其他家具制作厂家及匠人的最突出之处。

在接受采访时,他再次强调:“好看,好坐,好用,做精品、做艺术品,赋予家具艺术含金量,是我一直以来坚持的制器标准。中国传统家具,特别是明清时期的家具,都是工艺与技术、实用性和艺术性的统一。传统家具形式与内涵决定了只有真正以打造‘艺术作品’的态度去制作家具,为产品注入深厚的文化艺术附加值,才能为现代人的家居环境注入美的意蕴,美的享受;才能创造出优秀的家具作品和传世精品。”

而今,提起中国黄花梨家具,人们首先便会想到伍炳亮大师,想到伍氏兴隆品牌,想到由伍大师创建并以他的名字命名的“伍炳亮黄花梨艺博馆”。伍炳亮大师走出了一条其他人难以企及的艺术道路。自上世纪八十年代起,以黄花梨为代表的明式家具备受国内外收藏家和各著名拍卖行推重,伍炳亮先生是业界最早入手购买黄花梨材料设计制作明式家具的重量级人物,他陆续推出大量艺术品级明式黄花梨家具,积极引领了行业发展,推动了传统家具行业制器艺术的进步,收录其代表性家具款式的《伍炳亮作品珍赏》,为行业提供了珍贵的学习样板。

更为可贵的是,近年来黄花梨材质因日益稀缺价格已经贵比黄金,在很多厂家望而却步的时候,伍炳亮先生仍满怀信心不惜高价购买黄花梨木料,通过日臻炉火纯青的技艺,持续推出黄花梨重器,成为传统家具业界和收藏界持久闪耀的一颗明星。伍大师的艺术实践,对中国传统家具艺术的传播起到了长远的推进作用。在伍炳亮黄花梨艺博馆,陈设着1400余件中国传统风格艺术家具,人们从中发现了伍炳亮大师对传统家具发展做出的无可替代的贡献。

8月18日—21日,第二届中国工艺美术博览会举办期间,位于南京国际博览中心8号馆8K21/8M20T409展位的伍炳亮大师的作品,以及整个伍氏兴隆展示现场所体现的家具之美和空间艺术美学,在进一步印证着伍大师从业历程和艺术水准。正如业内同行和收藏人士评价的那样:伍炳亮先生荣膺“第八届中国工艺美术大师”,不仅是对他本人艺术成就的高度褒扬和肯定,也是对当前中国传统家具行业发展实绩恰如其分的总结,人们有理由相信,在伍炳亮大师这样的行业领军人物带领下,中国传统家具行业将会继往开来,在继承和创新之路上迎来长足发展。

(陈奋然)

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